En mi pintura cada cuadro cuenta una historia, un símbolo sólo es un símbolo cuando remite a algo conocido. La representación es casi una equivalencia, más aun, una analogía. Los símbolos pueden ser literales y literarios como en el surrealismo o pueden ser sugerente como en el arte abstracto. El ritmo, entonces, será sugerente: lento, rápido, repentino, repetitivo, con diferentes intervalos e intensidades. Para comprender el lenguaje o el vocabulario de un artista determinado, en un modo no descriptivo, la actitud de espectador debe ser atenta, con deferencia, resistencia y paciencia y no importa si no la comprende con facilidad: a medida que el tiempo pase, la gente verá cosas nuevas en la obra, cosas que el artista no puso o no supo que las había puesto en ella, las sucesivas analogías o asociaciones de los temas hacia los símbolos serán leídas y reinterpretadas

Pinturas para después del Apocalipsis

Hace tiempo vengo observando con atención la evolución del mundo en relación con la convivencia y la sociedad. No cabe más que decir que le panorama no es nada alentador en vista de la involución que estamos viviendo. Por mi parte a lo largo de mi vida siempre he sido optimista y siempre he pensado…

Los cuadros verdes.

«El Poder del Verde: Explorando la Influencia del Color en Nuestro Estado de Ánimo» En el vasto espectro de colores que la paleta nos ofrece, el verde se erige como un tono que evoca serenidad, equilibrio y frescura. Desde lo profundo de los bosques hasta la suavidad de los prados primaverales, el color verde ha…

Calor, color , pasión

Cada vez que empieza el calor me surge la necesidad de utilizar color de una manera que no deje dudas que la pintura es para mi la expresión más clara de la pasión.

Lo sublime, esa búsqueda incansable.

Leyendo a Immanuel Kant en su libro “lo bello y lo sublime” pude llegar a varias conclusiones: El libro un ensayo filosófico que explora la diferencia entre los conceptos de belleza y sublimidad Kant explora los sentimientos de lo bello y lo sublime, y cómo la mente los percibe y cómo estos sentimientos influyen en…

Estructuras efímeras. Contenedores del alma.

Según Platón el alma es inmortal e incorruptible y su unión con el cuerpo es antinatural y accidental, pues su lugar conveniente es el mundo de las Ideas que es eterno. El cuerpo es una especie de cárcel efímera, una estructura frágil y decadente que la mantiene cautiva. Según una investigación científica de 1907 el…

Intervención China

Ahora que China amenaza a Taiwan y por defecto al mundo entero y por si acaso nos queda poco tiempo, he empezado una serie de – intervenciones – en imágenes chinas a modo de reivindicar que nos deje vivir en PAZ!!!! Ahí va mi petición de manera gráfica:

Burnt out! Sigue

Burnt out! este verano el fuego sigue arrasando nuestras vidas, parece que no voy a terminar nunca de soñar con árboles, campos, ramas calcinadas. Lo único bueno es que esas imágenes me sirven de escusa para investigar sobre la pintura usando la pintura misma.

Burnt out. Reflexiones sobre pintura desde la misma pintura

El calor, el verano.. te planteas que a quien le interesa la pintura en Agosto, vas más allá y piensas cómo vivir de la pintura todo el año. Es muy difícil pero he optado en buscar dentro de la misma pintura las claves. Un gesto, una reflexión antes de avanzar en la pincelada. Da igual…

El inevitable camino hacia la Abstracción

Después de mucho pintar y reflexionar sobre el paisaje, de llegar a la conclusión que es algo cultural, que va implícito en las personas según lo que han visto o vivido, poco a poco avanzo en simplificaciones, gestos, o pinceladas que aunque parten de referencias mentales y emocionales cada vez avanzan hacia una Abstracción que…

Vivir del arte cuando ya estás muerto

Es un sentimiento que te atrapa en estos días de sopor de verano , 45º en Madrid y arrastrando los pies. No te puedes quitar de encima esa sensación de que todo va a cámara lenta, que puedes cortar el aire con un cuchillo . El arte se asoma a la ventana de tus pensamientos…

Warum ist mir nichts eingefallen?

¿Por qué no se me vino a la mente? ¿Por qué no lo pensé? Las razones son como mi pintura , expresionistas. Parten de lo más profundo y emergen como burbujas. Lo necesitaba. Pintar es para mí una necesidad, un acto que me acerca a la persona que siempre he querido ser. En breve…más pintura!

Hackermeister

¿Por qué Hackermeister? Desde hace mucho tiempo la pintura me ha interesado como medio de expresión y en muchas ocasiones el formato lienzo o papel me resultaban insuficientes para decir todo lo que pensaba, me fui dando cuenta que habían objetos, libros antiguos, lámparas, mesas  y un largo etcétera de cosas cotidianas que te rodean…

Primera entrada del blog

Ultimative Natur oder Innenlandschaft . Ultimamente estoy trabajando en una serie de pinturas en la que busco en mi memoria imágenes de paisajes que alguna vez haya visto o disfrutado. Sobre todo son recuerdos de viajes en carretera en Andalucía o el Sur de Portugal. Son pinturas realizadas en acrílico  sobre papel, todas con la condición de mantener…